Είτε είναι η πρώτη σας φορά που στήνετε μια σκηνή είτε έχετε περάσει χρόνια ταξιδεύοντας με ερμηνευτές και σκηνικούς ηθοποιούς, είναι σημαντικό να γνωρίζετε πώς να φωτίζετε μια σκηνή. Τα φώτα όχι μόνο δίνουν στο κοινό μια καλύτερη εικόνα του τι συμβαίνει στη σκηνή, αλλά μπορούν επίσης να δώσουν πνοή στη σκηνή. Η αλλαγή και η αλλαγή των φώτων είναι ένα μεγάλο μέρος της παράστασης, στην πραγματικότητα, μπορεί ακόμη και να βοηθήσει στη δημιουργία της διάθεσης και να κάνει το κοινό να αισθάνεται ενθουσιασμένο και πολύ ενδιαφέρον για την παράσταση. Παρακάτω αναφέρονται τα τρία βασικά στοιχεία του σκηνικού φωτισμού και ο τρόπος χρήσης τους.
Φώτα εναέριου χώρου Αυτά είναι τα φώτα που τοποθετούνται συνήθως στην οροφή ή σε δοκούς πάνω από τη σκηνή. Πρέπει να δίνουν ένα δυνατό, καθαρό φως αφού θα φωτίζουν το μεγαλύτερο μέρος της σκηνής. Μερικοί σκηνογράφοι θα τοποθετούσαν φιλμ και χρώματα σε αυτά τα φώτα για να δώσουν στη σκηνή μια ωραία απόχρωση και θα τα απενεργοποιούσαν και τα ανάβουν για εφέ. Τα LED είναι τα καλύτερα για χρήση, καθώς εκπέμπουν ένα ωραίο, έντονο φως και δεν θερμαίνονται τόσο πολύ, καθιστώντας το πιο άνετο για τους ανθρώπους στη σκηνή.
Φώτα φόντου Τα φώτα που τοποθετούνται στο πίσω μέρος των καλλιτεχνών χρησιμοποιούνται για εφέ και διάθεση. Είναι βασικά κομμάτια προφοράς που μπορούν να χρησιμοποιήσουν οι υπεύθυνοι σκηνής και οι τεχνικοί φωτός για να προσθέσουν λίγο περισσότερο δράμα στην περιοχή. Αυτά τα φώτα δίνουν μια ωραία παιχνιδιάρικη διάθεση στη σκηνή και δίνουν μια νέα ζωή στους ερμηνευτές. Είναι επίσης μια μεγάλη βοήθεια για τους φωτογράφους, καθώς μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να γεμίσουν σκοτεινά κενά και να προσθέσουν εφέ στις φωτογραφίες τους.
Spot Lights Όταν επισημαίνετε ένα συγκεκριμένο πρόσωπο ή πράγμα στη σκηνή, χρειάζονται προβολείς. Βοηθούν πολύ στο να προσελκύσουν την εστίαση του πλήθους. Όπως τα εναέρια φώτα, οι προβολείς πρέπει να έχουν ισχυρή δέσμη που να μπορεί να ελεγχθεί. Εξετάστε το ενδεχόμενο να προμηθευτείτε φώτα LED για τους προβολείς σας.