Che sia la prima volta che allestisci un palco o che tu abbia trascorso anni viaggiando con artisti e spettacoli teatrali, sapere come illuminare un palco è importante. Le luci non solo offrono al pubblico una visione migliore di ciò che sta accadendo sul palco, ma possono anche dare vita al palco. Spostare e cambiare le luci è una parte importante dello spettacolo, infatti, può anche aiutare a creare l'atmosfera e far sentire il pubblico eccitato e molto coinvolto nello spettacolo. Di seguito sono riportati i tre componenti base dell'illuminazione scenica e il modo in cui vengono utilizzati.
Luci dall'alto Sono le luci che vengono comunemente posizionate sul soffitto o su travi sopra il palco. Devono emettere una luce forte e chiara poiché illumineranno la maggior parte del palco. Alcuni scenografi metterebbero pellicole e colori su queste luci per dare al palco una bella tinta e le accenderebbero e spegnerebbero per creare effetto. I LED sono i migliori da usare per queste luci poiché emettono una luce bella e brillante e non si riscaldano troppo, rendendole più confortevoli per le persone sul palco.
Luci di sfondo Le luci posizionate sul retro degli artisti vengono utilizzate per gli effetti e l'atmosfera. Sono fondamentalmente pezzi d'accento che i direttori di scena e i tecnici delle luci possono utilizzare per aggiungere un po' più di drammaticità all'area. Queste luci donano una piacevole giocosità al palco e danno una nuova vita agli artisti. È anche di grande aiuto per i fotografi poiché possono essere utilizzati per riempire gli spazi bui e aggiungere effetti alle loro foto.
Faretti Quando si mette in risalto una determinata persona o cosa sul palco, sono necessari i riflettori. Sono di grande aiuto per attirare l’attenzione del pubblico. Come le plafoniere, i faretti devono avere un fascio forte che possa essere controllato. Considera l'idea di acquistare luci a LED per i tuoi faretti.